Татуировка, подобно всякому инородному явлению на человеческом теле, конечно, требу­ет ухода. Та, что выполнена мастером в косме­тическом салоне, безопасна и обычно не вызывает осложнений. Однако не стоит пренебре­гать элементарными правилами, которые по­могают оградить любого носителя тату от не­ожиданных последствий его появления на теле. Общие и подробные рекомендации по уходу за татуировкой клиенту должен дать мастер, особенно если он работает в салоне. Выпол­нение данных им рекомендаций способствует быстрому заживлению татуированного участ­ка кожи и предупреждает возникновение ка­ких бы то ни было осложнений.

Искусство художественной росписи тела хной родилось в Северной Африке или в Юж­ной Азии, а может, где-нибудь еще, но во вся­ком случае очень давно. Б Европу оно проник­ло сравнительно недавно, зато быстро завоевало популярность.

Роспись тела хной, хотя и выглядит как та­туировка, но в действительности таковой не яв­ляется. Здесь краситель не вводится под кожу, а остается на ее поверхности в виде сложно­го, зачастую символического рисунка, который держится до 30 дней — за это время происходит почти полное обновление эпидермиса. Процеду­ра безболезненна и гигиенична, она исключает возможность занесения в организм инфекции, более того, хна, будучи природным красителем, благотворно воздействует на кожу и даже изле­чивает некоторые дерматологические заболева­ния. Однако опасность все же существует: когда для получения разноцветных рисунков к нату­ральной хне добавляют синтетические красите­ли, лицам чувствительным грозит аллергия.

Татуировка — это личный символ, понят­ный только тому, кто его носит. Человек, от­метивший себя «вечным» знаком, должен по­нимать, зачем тот появился на его теле и что ему ждать от него в ближайшей и дальнейшей жизни. Вовсе не обязательно, чтобы значение такой глубоко личной татуировки понимали все окружающие. Итак, прежде чем украсить тело татуировкой, нужно, выражаясь поэтически, заглянуть в душу рисунка, узнать его значение в разных традициях, чтобы не попасть в непри­ятное положение при встрече со знающими людьми. Интересная информация относитель­но многих символических изображений содер­жится в «Словаре символов» X. Э. Керлота:

Сравнительно новый кибер-стиль, который вместе с названием придумал художник-фантаст Ханс Руэди Гигер в 1940-е годы, соединяет в се­бе живые организмы и механизмы. Татуировки, выполненные в этом стиле, отличаются красоч­ностью и объемностью.

Герои сюжетов — кибернетические организ­мы, вживленные механические импланты, фан­тастические животные, инопланетяне в самых разных видах и просто наборы геометрических фигур.

Этнические татуировки в древности делались с оп­ределенной целью. В связи с этим огромное значе­ние имели такие характеристики, как цвет и место­расположение рисунка. В некоторых племенах по таким признакам можно было узнать очень многое. Например, у маори сложные татуировки красова­лись на особах благородного происхождения. Во­обще татуировки этого народа отличались и слож­ностью, и красотой. Симметрично расположенные на лице узоры переплетались, складываясь в це­лые сцены, при этом рисунок располагался на теле строго симметрично. Американские индейцы нано­сили похожие изображения во время войны с со­седними племенами. В мирные времена у некото­рых племен Северной Америки было принято рисо­вать на щеках перо, а на животе дерево. Со време­нем изначальный смысл многих изображений утра­тился. Тату стали наносить на разные участки тела, символику заменил банальный декор, хотя именно это обстоятельство сыграло главную роль в разви­тии татуировки как искусства

За многовековую историю в искусстве татуи­рования сложились собственные традиции, шко­лы, направления и стили. Количество последних постоянно меняется: исчезают старые, возника­ют новые. Это связано с тем, что развитие тату­ирования как искусства — процесс не столько технический, сколько культурный. В отличие от своих предшественников современные мастера обладают большим творческим потенциалом и уделяют особое внимание художественной стороне своей работы. Почти все они посеща­ют музеи, выставки, галереи, интересуются кино и театральными новинками. Результатом этого становится появление качественно новых идей в нательной «живописи>>, которые обогащают уже имеющуюся, нужно заметить, немалую 6азу этого искусства.